Самое дорогое – добро и любовь, которые проявляются во внимании и простоте, трудолюбии и сердечной радости...
Трудный разговор о добром отношении к людям затеяли маленькие артисты педагогического театра «Пауза». 19 января состоялась премьера спектакля «Самое дорогое» по мотивам трогательных святочных рассказов. Действие спектакля происходит сто лет тому назад – в начале ХХ века.
Автор пьесы и постановщик – руководитель театра «Пауза» Наталья Викторовна Прозорова. В постановке заняты ученицы 4А класса Элис Филипенко, Ариша Бычкова, Алекса Тугас, Настя Калашова, первоклассницы Лида Воробьева, Люся Кругликова, Вика Плешкова, Соня Маслий, Таис Глухова, преподаватель ОБЖ Александр Викторович Сазонов, руководитель музея истории гимназии Анастасия Александровна Захарова. Звукооператор – Андрей Владимирович Фильчугов.
Благодарными и внимательными зрителями стали воспитанники дошкольного отделения гимназии, ученики первых и четвертых классов, родители и учителя.
Отзыв о спектакле Анны Евгеньевны Глуховой,мымы маленькой актрисы Таис Глуховой
«Слова о доброте на чистом листе»
Садясь писать отзыв на детский спектакль, всё время забываешь о том, что пишешь о детях. Почему? Просто потому, что ожидания были другими. Вернее, их совсем не было. Ведь даже взрослым не всем дана способность вжиться в образ и донести до зрителя замысел автора. Чего уж ждать от детей?
А ждать надо. По крайней мере, чтобы потом не так сильно удивляться. Ведь если мы настоящие взрослые, мы должны всё знать! А значит, должны знать и то, что и ученики младших классов любительской труппы вполне могут донести до вас то, что хотели – идею хорошей пьесы на сложную философскую тему добра и зла.
Само собой, с этой темой большинство из нас знакомо с пелёнок. Сказки многим из нас читали на ночь, на простых примерах объясняя, что такое добро, зло и справедливость. Но что если зло – это не дракон и не колдун? Не понятный и зловещий образ. Что если зло сидит в самом человеке? Если забралось в самое сердце и сделало его каменным? Разве можно с таким злом справиться холодной сталью? Нет. Разве поможет здесь фея-крестная? Сомневаюсь.
Вот такие вот непростые вопросы и поставил автор в своей пьесе. А школьники и помогавшие им педагоги постарались воплотить в жизнь образы и раскрыть тему. Удачно ли? Как ни странно, да.
Трудно, трудно ждать от родителя одного из актёров объективности. И вряд ли поверят, если я скажу, что всё было идеально. Не было. Были и подсказки шёпотом и заминки. Но это всё как раз можно отнести на счёт неопытности и простить. Впрочем, нет. Не простить, а обратить внимание на то, что в эти моменты актёры оставались актёрами. Не было растерянных лиц. Конечно, не было и импровизаций, но не было и ощущения, что всё вот-вот развалится и все разбегутся. Нет. Всё было хорошо. Даже страх, который многие дебютанты испытывали перед выступлением, не был заметен!
И это удивительно.
В чём секрет? В том, что заложено в самих детях? Разумеется, да. Но главное – это человек, способный помочь детям понять, как это работает. Ведь дети во многих отношениях неопытны. Каждый из этих юных актёров – чистый лист. Что на нём будет написано и как это будет сделано – ответственность целиком лежит на том, кому вы своего ребёнка доверите. И здесь важно, чтобы человек не просто хотел, но и умел работать именно с детьми. Наталья Викторовна умеет. Не на словах, а на деле. Ведь объяснить многие тонкости актёрского дела – это невероятно сложная задача. Даже если дети и сами увлечены процессом. Надо же найти правильные слова, те самые, которые сделают непонятное понятным. А ведь без этого, без понимания идеи самого спектакля, всё будет лишь заученными и механически сказанными со сцены фразами, за которыми ничего нет.
Подводя итог, хотелось бы, в первую очередь, сказать спасибо руководителю театра. За то, что в столь короткие сроки удалось сделать так много. И, конечно, хотелось бы выразить надежду на то, что этот спектакль не будет последним, и мы сможем наблюдать за развитием наших юных дарований.
